Краткая биография
Торнтон Дайал (Thornton Dial; 10 сентября 1928, Эмелл, Алабама — 25 января 2016, Маккалла, Алабама) — американский художник-самоучка, один из самых значительных афроамериканских мастеров второй половины XX века. Его монументальные ассамбляжи, скульптуры и рисунки, созданные из найденных материалов, рассказывают о труде, расовой несправедливости, войне, природе и истории американского Юга.
Детство и работа
Дайал родился в бедной семье в сельском округе Самтер на западе Алабамы и с детства работал в поле, почти не получив школьного образования. В 1940 году он переехал к родственникам в Бессемер — промышленный пригород Бирмингема. Он сменил множество профессий: был каменщиком, маляром, сантехником, работал на фабриках, а около тридцати лет — с 1952 по 1983 год — трудился сварщиком и слесарем на заводе Pullman-Standard, где собирали железнодорожные вагоны. В 1951 году женился на Кларе Мэй Нарвоуз; у супругов было пятеро детей. Всё это время он мастерил для себя предметы из металла и подручных материалов, «чтобы выразить мысли», но не считал это искусством и часто закапывал или выбрасывал сделанное.
Открытие
После закрытия завода в 1983 году Дайал занялся созданием металлической садовой мебели вместе с сыновьями. В 1987 году его через художника Лонни Холли нашёл коллекционер и исследователь искусства американского Юга Уильям Арнетт, который стал его главным покровителем. С этого времени Дайал посвятил себя искусству. Первой важной работой стал металлический «Тигровый кот» (1987): образ тигра, хитрого и стойкого борца, стал его постоянным символом чернокожего человека в несправедливом мире.
Творчество
Дайал создавал огромные живописные ассамбляжи на деревянных щитах, используя ковёр, верёвку, одежду, жесть, кости и туши животных, игрушки, корни растений, проволоку, эмаль и промышленный компаунд Splash Zone. Наряду с ними он сделал сотни рисунков и акварелей, прежде всего серию о «дамах» — сильных женщинах, держащих птиц и тигров. Он откликался на события своего времени: движение за гражданские права («Сельмский мост», «Последний день Мартина Лютера Кинга»), смерть принцессы Дианы, теракты 11 сентября, войну в Ираке, ураган «Катрина», избрание Барака Обамы.
Признание
В 1993 году работы Дайала были показаны одновременно в Новом музее современного искусства и Американском музее народного искусства в Нью-Йорке, а в 2000 году — на биеннале музея Уитни. Большая ретроспектива «Суровые истины: искусство Торнтона Дайала» (Hard Truths: The Art of Thornton Dial) прошла в 2011 году в Художественном музее Индианаполиса и затем показывалась в Нью-Йорке, Шарлотте и Новом Орлеане. Благодаря фонду Souls Grown Deep его произведения поступили в Метрополитен-музей, Национальную галерею искусства в Вашингтоне, Художественный музей Филадельфии, Музеи изящных искусств Сан-Франциско и другие крупнейшие собрания. Дайал умер в своём доме в Маккалле, Алабама, 25 января 2016 года.
Необычные факты из жизни
Удивительные подробности, тайны и редкие свидетельства
Почти тридцать лет, с 1952 по 1983 год, работал сварщиком и слесарем на заводе железнодорожных вагонов Pullman-Standard в Бессемере.
До конца 1980-х не считал себя художником и нередко закапывал свои металлические конструкции, чтобы избежать расспросов соседей.
Тигр стал главным символом его искусства — образом сильного и хитрого чернокожего труженика, выживающего в несправедливом мире.
Использовал необычные материалы: ковёр, одежду, кости и высушенные туши животных, корни бамии, игрушки, куклы Барби и промышленный компаунд Splash Zone.
В 2014 году фонд Souls Grown Deep передал в Метрополитен-музей 57 работ художников американского Юга, среди которых были и произведения Дайала.
Ретроспектива «Hard Truths» (2011) стала первой крупной музейной выставкой Дайала и признала его одним из важнейших американских художников своего поколения.
Многие его сыновья и внуки — Ричард, Торнтон-младший, Дэн Дайал — также стали художниками.
