Краткая биография
Мартин Рамирес (Martín Ramírez; 30 января 1895, Тепатитлан-де-Морелос, Халиско, Мексика — 17 февраля 1963, Оберн, Калифорния, США) — мексиканский художник-самоучка, один из крупнейших мастеров ар-брюта и аутсайдер-арта XX века. Почти все его работы созданы в калифорнийских психиатрических больницах, где он провёл последние тридцать два года жизни.
Мексика и эмиграция
Рамирес вырос в глубоко религиозной крестьянской семье штата Халиско, работал на ранчо, в 1918 году женился на Марии Санта-Ане Наварро; у супругов родилось четверо детей. В 1925 году, чтобы расплатиться с долгами за землю, он уехал на заработки в США и трудился на строительстве железных дорог и в шахтах Калифорнии. Восстание кристерос (1926–1929) разорило его родные края, а из-за ложных слухов Рамирес поверил, что жена перешла на сторону противников церкви, и так и не вернулся домой.
Больница
С началом Великой депрессии он лишился работы, а в январе 1931 года полиция задержала его в Лос-Анджелесе в состоянии растерянности. Рамиреса, почти не говорившего по-английски, поместили в больницу штата в Стоктоне с диагнозом «маниакально-депрессивный психоз», позднее заменённым на «кататоническую шизофрению». После нескольких попыток побега в 1948 году его перевели в больницу DeWitt State Hospital в Оберне, где он оставался до самой смерти.
Творчество
Рамирес рисовал на склеенных между собой обрывках бумажных пакетов, стаканчиков, конвертов и больничных бланков, используя клей из хлебного мякиша, картофельного пюре и слюны, а также карандаши, мелки и самодельные краски. Около 1948 года его работы заметил Тармо Пасто — профессор психологии и искусства из Сакраменто, который стал снабжать художника материалами, сохранил сотни рисунков и устраивал их показы с начала 1950-х. Из примерно 450 известных листов складывается узнаваемый мир: всадники-кабальеро с ружьями и патронташами, поезда, выходящие из концентрических туннелей, Мадонны (часто Непорочное Зачатие на полумесяце), олени и другие животные на террасах-сценах, рамы-арки и театральные интерьеры. Ритмичная штриховка из параллельных линий создаёт у него ощущение глубины и движения.
Признание
После смерти художника работы, сохранённые Пасто, попали к чикагскому художнику Джиму Наттсу и галеристке Филлис Кайнд; в 1970–1980-х годах Рамиреса открыли американские коллекционеры и критики. В 2007 году Американский музей народного искусства в Нью-Йорке провёл его большую ретроспективу; в том же году семья бывшего врача больницы DeWitt обнаружила около 140 неизвестных поздних рисунков. Произведения Рамиреса хранятся в Музее современного искусства (MoMA), Американском музее народного искусства, Художественном музее Филадельфии, Музее Рейны Софии и Коллекции ар-брют в Лозанне; в 2015 году Почтовая служба США выпустила серию марок с его работами.
Необычные факты из жизни
Удивительные подробности, тайны и редкие свидетельства
Монументальные полотна из больничных обрывков: не имея бумаги, склеивал свитки длиной до нескольких метров из оберток, бланков и салфеток, используя клей собственной рецептуры из слюны, картофельного крахмала и хлебного мякиша.
Тридцать лет безмолвия: с момента госпитализации в 1931 году и до смерти в 1963 году практически не произносил слов, полностью сублимировав общение с миром в свои ритмические графические лабиринты.
Кабальеро как символ свободы: образ гордого мексиканского всадника с горном или револьвером в широкополом сомбреро стал главным архетипом его искусства — воплощением тоски по родной земле и утраченного достоинства.
Сенсационная находка в гараже: в 2007 году в гараже родственников бывшего главврача больницы ДеВитт была случайно найдена коробка со 140 неизвестными шедеврами Рамиреса, ставшая одной из крупнейших находок в истории мирового искусства.
Признание классиком в США: в 2015 году Почтовая служба США выпустила престижную серию памятных почтовых марок «Forever Stamps» с пятью работами Рамиреса, признав его национальным художественным сокровищем.
