К содержимому

Художник · Великобритания

Айлин Агар

Eileen Agar

1 декабря 1899 — 17 ноября 1991

Имя на английском
Eileen Agar
Дата рождения
1 декабря 1899 г.
Дата смерти
17 ноября 1991 г.
Место рождения
Буэнос-Айрес
Гражданство
Великобритания, Соединённое королевство Великобритании и Ирландии, Аргентина

Стили и направления

Сюрреализм

Сюрреализм

Авангардное движение XX века (Дали, Магритт, Эрнст, Миро), черпавшее вдохновение в глубинах подсознания, сновидениях, свободных ассоциациях и парадоксальном соединении несовместимых реалий.

Жанры

Скульптура

Скульптура

Вид изобразительного искусства, создающий объемные осязаемые произведения из камня, мрамора, бронзы, глины или дерева.

Фото

Фото

Вид визуального искусства, использующий оптику и свет для создания глубоких образных фотокартин, портретов и документальных свидетельств эпохи.

Техника

Масляная живопись

Масляная живопись

Ведущая техника европейского станкового искусства с эпохи Возрождения. Краски на основе растительных масел (льняного, орехового) обеспечивают непревзойденное богатство цвета, оптическую глубину лессировок и долговечность полотен.

Избранные картины

10 работ
«Фигуры в саду»
«Фигуры в саду» Айлин Агар
«Корзина для рыбы»
«Корзина для рыбы» Айлин Агар
«Исключительное происшествие»
«Исключительное происшествие» Айлин Агар
«Рыбный цирк»
«Рыбный цирк» Айлин Агар
«Ангел анархии»
«Ангел анархии» Айлин Агар
«Жнец»
«Жнец» Айлин Агар
«Голова Дилана Томаса»
«Голова Дилана Томаса» Айлин Агар
«Автобиография эмбриона»
«Автобиография эмбриона» Айлин Агар
«Морской объект»
«Морской объект» Айлин Агар
«Три символа»
«Три символа» Айлин Агар

Краткая биография

Родилась в Буэнос-Айресе её отец Шотладнец а мать американка, Агар переехала со своей семьей в Лондон в 1911 году. После посещения Школы Св. Марии Хартфилда она училась, сначало в 1919, в Школе искусства Байама Шоу. Затем в 1924, она училась при Леоне Андервуде в его школе в Бруке Грине. Она училась в школе изобразительного искусства Слейд-Скул в Лондоне с 1925 до 1926. Также изучила искусство в Париже с 1928 до 1930.

В 1926 Агар встретила венгерского писателя Джозефа Барда, за которого вышла замуж в 1940. В 1928 они жили в Париже, где она встретила сюрреалистов Андре Бретона и Пола Елуарда, с которым у нее были дружественные отношения. Она была членом London Group с 1934 вперед.

Церемониальная Шляпа для еды Попурри (1937). Сюрреалистическая шляпа пробки урезана найденными объектами.

Агар, показанный с сюрреалистами в Англии и за границей. В течение 1930-х работа Агара часто сосредотачивалась на естественных объектах беззаботным способом, таких как Скала Задницы-большого пальца, ряд фотографий необычного горного формирования, которое она заметила в Бретани. Она начала экспериментировать с автоматическими методами и новыми материалами, беря фотографии и делая коллажи и объекты. Ангел Анархии, голова пластыря, покрытая в ткани и других СМИ, является таким примером от 1936–40 и находится теперь в коллекции Тейта. В Агаре середины 1930-х и Барде начал арендовать дом в течение лета в Суонидже в Дорсете. Здесь она встретила Пола Нэша, и эти два начали интенсивные отношения. Они сотрудничали в ряде работ, некоторые из которых были основаны на найденных объектах, таковы как Монстр Побережья работы в Суонидже. Нэш рекомендовал ее работу Роланду Пенроузу и Герберту Риду, организаторам 1936 Международное сюрреалистическое приложение в Новых Берлингтонских Галереях, в Лондоне, и она стала единственными британскими женщинами, чтобы иметь работу, три картины и пять объектов, [5] включенный в ту выставку.

В 1937 Агар провел отпуск в Пикассо и доме Доры Маар в Мужине, Альпах-Maritimes, наряду с Полом Елуардом, Nusch, Роландом Пенроузом и Ли Миллером, который сфотографировал ее. [8] К 1940, работы Агаром появились на сюрреалистических выставках в Амстердаме, Нью-Йорке, Париже и Токио.

После Второй мировой войны Агар начал новую производительную фазу ее жизни, проведя почти 16 сольных выставок между 1946 - 1985. К 1960-м она производила картины Tachist с сюрреалистическими элементами. Она умерла в Лондоне. У агара есть картины в коллекции нескольких британских учреждений включая Картинную галерею Дерби, Брэдфорд и британскую правительственную коллекцию

Ссылки

Похожие художники